La tradition Gabbeh trouve ses racines chez les tribus nomades du Moyen-Orient, qui fabriquaient à l'origine ces tapis pour leur usage quotidien comme tapis de couchage et revêtements de sol. Au fil des siècles, ces tapis ont évolué d'objets simples et fonctionnels en expressions très recherchées de liberté artistique, caractérisées par leur velours plus épais et leurs designs imaginatifs et audacieux.
Le terme 'Loribaft' fait référence à un style de tissage spécifique et de haute qualité inspiré par les tribus Lori. Contrairement aux tapis Gabbeh classiques, souvent plus primitifs dans leur conception, les tapis Loribaft sont réputés pour leur tissage plus fin et leurs motifs plus sophistiqués. Ce style fait le pont entre l'expression nomade brute et les traditions formelles et complexes de fabrication de tapis.
Visuellement, ces tapis sont célébrés pour leur abstraction géométrique et leur utilisation de l'espace, bien que cette pièce particulière utilise une disposition patchwork complexe. Les motifs utilisés représentent souvent des aspects de la vie tribale, de la nature et de la mythologie, rendus dans des couleurs vibrantes issues de teintures naturelles. La juxtaposition de ces motifs variés, semblables à des blocs, crée une qualité rythmique, presque musicale, à la surface du tapis.
Posséder un tapis Loribaft est un moyen de se connecter à une longue lignée d'artisanat et d'identité culturelle. Parce que ces tapis sont fabriqués à la main par des individus ayant hérité de ces techniques au fil des générations, ils portent un sens de l'histoire humaine que les articles fabriqués en usine ne peuvent reproduire. Ils sont appréciés des collectionneurs comme des particuliers pour leur authenticité, leur qualité durable et la façon dont ils transforment un espace en un sanctuaire chaleureux et habité.
